Cette présentation nouvellement conçue de la collection créée un tableau opulent qui permet une vision unique, riche et complexe de la fascination exercée par Vienne autour de 1900 et l'atmosphère de cette époque vibrante. Comprenant près de 1300 oeuvres distribuées sur trois étages, l'exposition semi-permanente présente la splendeur et la richesse des accomplissements de cette époque à travers des chefs-d'oeuvre du musée Leopold, ainsi que de prêts permanents éminents de collections autrichiennes et internationales.

Cette exposition présente une sélection ample et variée des toiles d'Anglada Camarasa, avec l'idée de montrer l'ensemble dans une vision personnelle et romantique qu'évoque cette disposition du musée du port de Pollença. Une opportunité unique pour découvrir l'œuvre d'Anglada-Camarasa à travers une proposition d'exposition différente de celle que présentait le CaixaForum jusqu'à maintenant.

Le Palais Güell présente jusqu'au 30 mai 2021 une exposition consacrée au peintre Aleix Clapés. Cet artiste barcelonais (1846-1920) fut pendant de longues années un compagnon de voyage inséparable et le peintre préféré d'Eusebi Güell et d'Antoni Gaudí. Artiste d'une puissance expressive extraordinaire, il fut aussi le peintre par excellence du Palais Güell, le seul qui à être intervenu dans la décoration original de l'édifice, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur.

L'exposition présente une des œuvres les plus remarquables d'Aleix Clapés que l'on croyait disparue depuis plus d'un siècle. Il s'agit d'El peó (ca. 1886), que l'on a découvert pendant la préparation de cette exposition. Comme le racontent les historiens de l'art Carlos Alejandro Lupercio et Josep Casamartina, il existe une légende familiale selon laquelle Léon Trotski aurait acquis cette œuvre à Paris en 1920 et l'aurait envoyée au Kremlin. Aujourd'hui, on sait que le tableau n'a jamais quitté Barcelone.

À l'occasion du 70e anniversaire de la mort d'Otto Prutscher, l'exposition souligne l'importance de son œuvre pour le développement de l'Art nouveau viennois.
L'exposition est consacrée à Josef Hoffmann (1870-1956) en association avec Otto Prutscher (1880-1949). Pruschler, comme Hoffmann, était architecte et designer; il maîtrisait tous les matériaux utilisés dans les arts appliqués. C'était un designer d'expositions, un professeur et un membre des mouvements artistiques de réforme les plus importants, de la Sécession aux Wiener Werkstätte et au Werkbund.

À l'occasion du 150^e anniversaire de la naissance d'Adolf Loos (1870-1933), le MAK présente une exposition qui a été développée en collaboration avec l'Albertina:  "ADOLF LOOS: Maisons privées". Pendant toute sa vie, Loos a œuvré tant dans les logements publics que privés. Cette exposition se centre sur les maisons privées et présente des dessins de design, des plans, des photos et des modèles de maisons individuelles familiales, de villas et de maisons de campagne luxueusement meublées pour la plupart. Par contraste, l'exposition inclura aussi des projets sociaux révolutionnaires, tels que des édifices pour la municipalité de Vienne.